很多時候大家對大片有一種誤解，以為大片就是大場面，大明星。其實外國很多成功的大片只是講一個家庭的故事，票房也很好。 　　“這個人是詐謊精，退學，亂花錢，男女關系復雜，羅嗦，聰明，愛作弄人，有殉教的激情，善良，有暴力欲，無安全感，悲觀主義+享樂主義者，記性好，妄想癥，絕情……”
　　網絡上有人這樣評價彭浩翔。他看到之后的反應是：“是嗎?也許沒錯�！庇盟�的話來說，“一些朋友會問，為什么你的人不像你的電影那么有趣?為什么你的生活這么悶?其實我和普通人一模一樣，我的搞怪都放到電影里去了�！�
　　不拍電影的日子，彭浩翔和普通人確實沒有多大區(qū)別：上午9點準時上班，管理著幾個人的小團隊。
　　他的處女作《買兇拍人》的男主角張達明說，“彭浩翔很勤奮，是一個寧愿24小時都做電影的人�！�
　　“很多當導演的，喜歡把自己搞得很不正常、日夜顛倒，我覺得不需要這樣。其實做導演和做經理、做主任一樣，就是一個管理者。導演并不是一件很復雜很神秘的工作，是大家把它神化了，其實就是一個創(chuàng)作和管理的過程，分別之處就是在飯桌上，導演講的事情別人會很感興趣，一般經理講的事情別人沒那么大興趣�！�
　　除了在飯桌上講自己的故事，他還喜歡聽別人講故事，特別是男女之間那點“破事兒”�！霸谀信�關系的事情上，我會留意很多細微的地方。我很喜歡聽別人講故事，你講你講你慢慢講。通常在別人講到哭得一塌糊涂的時候，我就會問，你不介意我把這些放進我的下一部電影里吧?”
　　所以，他的電影總是充滿各種怪異的想法和黑色幽默。而當觀眾在電影院里被他逗得開懷大笑的時候，他依然坐在小辦公室里，對著電腦，像個小經理一樣，辛勤地工作。
　　
　　用自己的12萬拍了一部10分鐘電影
　　
　　沉悶并不代表平淡。在彭浩翔的生命里，有著比普通人更多的“怪事”。這里可以套用他的電影《AV》開頭引用的陳凱歌的一句話：當你開始覺得很了解這個彭浩翔的時候，另一個彭浩翔才剛剛開始原諒你的無知。
　　“我不喜歡所有人都往一個方向走，當大家都在做同一件事的時候，我喜歡做另外的事情。從小到大，人家跟我說要往這邊走，我就喜歡往另一邊走，喜歡反著來做事情�！毙�時候他就沉默寡言，被家人認為有輕度智障，要把他送進特殊小學。沒想到入學智力測試中，他卻被測出智商高達135。
　　對電影的迷戀，是從小就開始了的。一有新片在香港上映，他一定要去電影院看�！笆裁措娪岸伎��！敝袑W的時候，一場施瓦辛格的電影上映了，女朋友讓他陪著逛街，他堅持要去看電影，兩個人吵起來了，就在旺角的戲院門口結束了這段感情。
　　讀完中學，很想進電影圈，卻發(fā)現在香港做編劇是很難的，通常都是有正式工作的人兼職做編劇，于是他就想去教書。因為成績太差，沒有學�？险兴�。沒轍了，又想著去臺灣深造，再回來教中文。
　　當時對臺灣充滿期待，因為聽說臺灣女孩子很漂亮。到臺灣后，發(fā)現學校里沒有一個臺灣女孩，都是海外僑胞，都是香港人，“我要泡香港女孩也用不著跑去臺灣啊。讀了半年就跑了，回來后就去做編劇�！�
　　交了1080元學費，聽了幾堂林超榮的編劇講座。林超榮跟他說，要拍電影，得先寫小說，寫影評。
　　小說他中學就開始寫了，經常向報紙投稿。母親罵他不務正業(yè)，他就在母親特別喜歡的《明報》上開專欄，寫色情小說。
　　1996年奧運會，王義夫射完最后一槍，暈倒了。彭浩翔看到新聞，覺得很有趣，“接下來會怎樣?”他推測種種可能性，由此寫出一部長篇小說《全職殺手》。杜琪峰看上這個故事，買過去，請來劉德華和反町隆史，拍了一部同名電影。
　　小說版稅和編劇費，讓他有了12萬元資金。他用這筆錢拍了一部10分鐘短片《暑期作業(yè)》，這是他12歲與兄弟用舊式攝錄機自導自演短片《智勇三雄》之后的又一部短片，后來獲了金馬獎提名。
　　香港電影圈流傳著一個聽上去很悲情的故事：2001年底，圣誕節(jié)前的一個晚上，尖沙咀一家酒吧里，一位老導演過生日。酒過半巡，7個徒弟中的5個忽然把他抬到沙發(fā)上，各端一杯酒，雙膝跪下，哽咽著說：“師傅，我們對不起你，這一行實在沒辦法混了，我們要另謀生路�！�
　　正是這一年，彭浩翔圓了導演夢，拍了自己的第一部劇情長片《買兇拍人》。
　　“從我拍電影以來，香港電影就一直低迷，沒有回升過。我覺得無所謂，你只要做好自己的事情就行，無論市場怎么低迷，都會有人要拍電影的�！�
　　完全是因為當時的嘉禾運營總裁谷德昭的推薦，投資者才敢給他錢，“我們相信谷德昭，他說你行，就給你投。”而谷德昭跟彭浩翔是這么說的：“我找你拍片，不是你的電影有多好，而是你拿12萬來拍這樣一個短片，說明這個人想做導演的愿望很強烈，這樣的人，一定會全力去做一個好導演。”
　　公司對于新導演還是不放心。“他們讓我先拍一周，如果公司覺得你拍得不好。就不能繼續(xù)拍下去了，你回去做編劇，讓谷德昭來拍。我很好彩，拍了兩天拿給公司看，他們覺得這個小朋友還真的知道自己在做什么，就讓我拍下去。”
　　《買兇拍人》獲得了金馬獎提名，也確立了彭浩翔的江湖地位。如今，這部電影已成為華語cult片的經典。
　　隨著他的電影不斷在各大電影節(jié)獲獎，投資已經不是問題，空間也越來越大。“從《伊莎貝拉》之后，他們給我的自由度更大�！�
　　
　　華語電影應該有更多的可能性
　　
　　人物周刊：你的新片《破事兒》因為有陳冠希和阿嬌，在“艷照門”之后引起了很多關注，臺灣那邊的發(fā)行也是打著“艷照門”的牌。好像你很生氣?
　　彭浩翔：是啊，所以我不去那邊宣傳。那是臺灣發(fā)行商做的。我覺得他們用這個來宣傳是最錯誤的做法，這個其實是負面新聞，對電影沒有任何幫忙。他們以為見報就會有人來看，其實不是的。
　　人物周刊：說到“艷照門”。你2004年拍的《公主復仇記》里，就有一個故事：阿嬌扮演的女主角和男友分手后。男友把她的艷照發(fā)到網絡上�，F在很多人都說你的預測很準。
　　彭浩翔：其實這種事情每天都在發(fā)生，《公主復仇記》之前就有，之后也一直沒停過，香港有，內地也有，最近香港大學的學生不也發(fā)生這樣的事情嗎?太多了，一點都不新鮮，只不過這次男女主角都是明星。
　　人物周刊：你在《買兇拍人》、《大丈夫》里露了一下面。是為了體驗當演員的感覺嗎?
　　彭浩翔：有的導演經常自己演，還是很重的角色，演得確實好。但我演了之后，才發(fā)現自己演技太爛了，我是有自知之明的，所以還是專心做導演吧。
　　人物周刊：有的導演喜歡跟某個演員長期合作。你的電影好像每一部的演員都不一樣。什么原因?
　　彭浩翔：不是我喜歡和不同的人打交道，是因為我到現在為止都沒機會泡某個女演員，所以就沒機會固定用同一個，哈哈。
　　人物周刊：你拍了7部電影，好像風格經常在變，像《買兇拍人》和《伊莎貝拉》的差別就很大。有些導演喜歡拍幾部曲。題材和風格有一個連貫性，比如你前幾天見到的李楊。拍了《盲井》又拍《盲山》，還準備拍《盲流》。
　　彭浩翔：說到李楊導演，他的《盲井》是我非常非常喜歡的一部電影。其實每個導演的風格，就算他拍不同題材的電影，都能看出來有一些相同的東西。
　　人物周刊：對于導演來說，題材和關注的重心不變。會被人批評缺乏新意、故步自封；如果變化。觀眾可能又接受不了。希望看到以前那樣的東西。這好像是個悖論。
　　彭浩翔：對對對，其實是有矛盾的，所以我很佩服庫布里克，他每一部電影的題材都不一樣，而且都拍得很好，這是很難得、很有勇氣的。當你在一個題材成功后，每個人都會叫你再拍這個，但他夠膽去拍別的，也有能力去轉變。
　　人物周刊：你在專欄里寫過，“2007年是我當上導演的第7年，我正好也是執(zhí)導第7部電影。因此我決定用上7段年輕時寫下的小故事。試著為自己和我的電影。尋覓更多的可能，更闊的窗口。”你想尋找哪種可能?
　　彭浩翔：我覺得華語電影應該有更多的可能性�，F在華語電影都偏重某些類型，比如一些很類型的類型片，很模仿好萊塢而模仿得不好的電影。講故事的方法很多，并不是只有好萊塢那種方式。
　　因為市場不好。投資方會把資金集中在幾樣題材上，比如一些連拍的人都不知道在拍什么的武俠片。很多時候大家對大片有一種迷信和誤解，以為大片就是大場面、大明星。其實外國很多成功的大片只是講一個家庭的故事，票房也很好。并非一定要有千軍萬馬才叫大片，票房才好。都在迷信形式上的大，還要有一個大ending，要有很多人，在很大的地方，結尾要撞50輛車才能結束。其實只要有張力，幾個人就可以，像《七宗罪》的結局，好震撼的。如果沒張力。撞500輛車都沒用。

相關熱詞搜索：千軍萬馬 才叫 大片 彭浩翔并非千軍萬馬才叫大片 并非千軍萬馬才叫大片 一人一頭獅子擋住千軍萬馬