詩歌鑒賞是一個(gè)普及性工作性，但實(shí)際上，即使是專家也不一定能看出詩歌的佳處，因此，鑒賞又是一項(xiàng)專業(yè)性工作。欣賞詩歌要注意幾點(diǎn)，一方面，一首詩，好或不好，要放在中國歷史發(fā)展中來看，詩具有轉(zhuǎn)承性。中國古詩有一種擬古傳統(tǒng)，把古代題材和主題延續(xù)。題材和主題既然是永恒的，那么表現(xiàn)手法就必須不斷創(chuàng)新。比如李商隱：“春蠶到死絲方盡”，南朝時(shí)就已有把“絲”和“思”連起來的民歌。這樣把前人的創(chuàng)意發(fā)揮出來的例子，可以說是不勝枚舉。第二方面，中國古詩的表現(xiàn)藝術(shù)是不斷進(jìn)步的，但不是藝術(shù)技巧越高的詩越好，藝術(shù)技巧與美并不能劃等號。如漢樂府古詩十九首，談不上什么技巧，但自有一種純樸美。齊梁的宮庭詩，技巧極高，但卻缺乏一種完整的美。第三點(diǎn)，鑒賞時(shí)要注意體裁。古體詩有七古、五古、樂府等，近體詩有五律、七律、五七絕、排律等，不同體裁有不同的鑒賞標(biāo)準(zhǔn)。比如歌行，作為長體詩，大朝主要體現(xiàn)在聲情上，到了盛唐，則主要注重氣勢。又如絕句，要以含蓄為止，給人猶有不盡之意。而律詩要以工整為上，因此，我們在閱讀詩時(shí)不要以同一標(biāo)準(zhǔn)去賞析不同的詩。

　　今天我著重講一下杜甫的幾首詩。七律在盛唐時(shí)還不是很成熟，它與七言歌行是比較混同的。比如說崔顥：“昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。黃鶴一去不復(fù)返，白云千載空悠悠�！边@就不太符合律詩規(guī)則，而帶有歌行的色彩。而杜甫使七律成熟了，并達(dá)到了頂峰。杜甫七律寫得最好的是其晚年的《登高》；
“風(fēng)急天高猿嘯哀，諸清沙白鳥飛徊。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋長作客，百年多病獨(dú)登臺。艱難苦，恨繁霜鬢，潦倒新俘濁酒杯。”這首詩是杜甫在夔州寫的，寫于大歷元年。夔州是一個(gè)比較荒涼的地方，杜甫沒有什么事情做，就寫了大量總結(jié)自己的一生，總結(jié)唐王朝興衰的歷史教訓(xùn)的詩，這時(shí)候的詩帶有很悲涼的色彩。這首《登高》的好處是，句式經(jīng)過精心安排，造成一種遼遠(yuǎn)、開闊的氣勢，烘托出詩人潦倒、悲涼、擾動不安的形象。頭兩句很密，使景象達(dá)到一處無間的緊迫感。而為了緩和節(jié)奏，他又采用“哀”“徊”的韻腳，這種韻是比較平和的。下面兩句，“無邊夸大了落葉的范圍，而“蕭蕭”又夸大了落葉的速度，“滾滾”也夸大了江水的速度，令人感到杜甫已與秋意溶為一體了。由于詩境廣大，使人不僅感慨歲暮的傷懷，也感受到自然的永恒，人生、宇宙變化的哲理。下兩句，“萬里”概括自己一生飄零，自己老了，又多病，把一生悲涼寫出來，登臺自然有無限悲哀。自己一生本來就不幸，但眼前的情形同樣也令人傷感，甚至連酒都不能喝了。后人評此詩為第一律，說此詩“句句皆律，字字皆律”。本來如此合乎律體的詩不易寫得流暢，但此詩以氣勢寫得飛揚(yáng)回蕩。

　　《蜀相》寫道：“承相祠堂何處尋？錦官城外柏森森。映階碧草白春色，隔葉黃鸝空好音。三顧頻煩天下計(jì)，兩朝開濟(jì)老臣心。出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟�！边@首詩寫于杜甫初到成都去拜武侯祠之時(shí)。當(dāng)時(shí)他被肅宗貶謫，因此對君臣遇合非常向往，這段時(shí)間他寫了很多有關(guān)諸葛亮的詩�！妒裣唷芬婚_始用問答句開始，表現(xiàn)出無限感慨；
諸葛亮這樣的人已經(jīng)沒有了，只剩下丞相祠堂了！第二聯(lián)寫進(jìn)入祠堂后看到的景色，用了“自”、“空”兩字，一方面突出人少，一方面感慨：草、鳥哪里知道人世間的感慨呢！這就用景的無情寫出人的有情。下一聯(lián)寫了諸葛亮一生的功績，強(qiáng)調(diào)諸葛亮恭恭謹(jǐn)謹(jǐn)、兢兢業(yè)業(yè)、鞠躬盡痤，死而后己。安史之亂前后，大批藩鎮(zhèn)對唐室虎視眈眈，杜甫客觀寫自有深意。最后一句更是表達(dá)了千古遺恨，宗澤臨死前念著“出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”，三呼過河而死�！妒裣唷肥且皇自伖旁�，表達(dá)了復(fù)興唐王朝的愿望，對現(xiàn)實(shí)的憂慮，具有巨大的藝術(shù)感染力。

　　杜甫之后，詩歌起了很大變化，講究古樸、瘦硬。韓愈并不太懂音律，卻寫了《聽穎師彈琴》：“昵昵兒女語，恩怨相爾汝，劃然變軒昂，勇士赴敵場。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠(yuǎn)隨飛揚(yáng)。喧啾百鳥群，忽見孤風(fēng)皇。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強(qiáng)。嗟余有兩耳，未省聽絲篁。自聞穎師彈，起坐在一旁。推手遽止之，濕衣淚滂滂。穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸�！贝蠹易x了這首詩，可能讀不出什么美感，但這正是韓愈詩的風(fēng)格，韓愈這首詩，很多采取于嵇康的《琴賦》。韓愈并不按照慣例先寫穎師的身世，而是直接從聲音入手。琴聲一開始充滿柔情蜜意，令人銷魂，突然一下子變得慷慨激昂，仿佛看見戰(zhàn)士上了戰(zhàn)場，這就把所感轉(zhuǎn)換成了視覺。琴聲旋回變化，使得意境又變得開闊起來。忽然又傳來鳥的叫聲，但是，“忽見孤鳳皇”，這就不是寫形，而是寫神了�！败Q攀”一句，寫出了琴聲給人帶來的震動。琴聲忽然停了，為什么呢？因?yàn)殡m然自己不懂音樂，但是聽了穎師你彈琴之后，我也忍不住坐在一邊聽，甚至大淚滂滂，沾淚了衣服，只好出手制止。穎師你為什么要將冰炭置于我的內(nèi)臟之中呢？這就觸及到這首詩更深的背景。韓愈出身低微，一生為官并不太得意，往上爬分寸都很困難。但一失勢，則一落千丈。韓愈堅(jiān)決反對佛老，其勇氣后人稱其“勇冠三軍”，好似勇士赴敵場。而他雖然失勢，卻仍像鳳凰一樣孤傲。我們聯(lián)系韓愈的一生，還是可以讀懂詩的內(nèi)容的。我們看李白的《聽蜀僧睿彈琴》：“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松�？托南戳魉�，遺響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重�！碧圃娙硕际前岩饩澈驮娋橙転橐惑w，而韓愈的詩，就沒有一個(gè)獨(dú)立的意境，只是讓人看到琴聲抑揚(yáng)與人生坎坷的共通之處去感受微妙的感覺，因此蘇東坡稱贊其為琴詩第一，不算過譽(yù)。

相關(guān)熱詞搜索：賞析 詩歌 古代 葛曉