[摘要]景泰藍(lán)技藝在傳承過(guò)程中形成了完整、成熟的藝術(shù)語(yǔ)言和工藝流程。文章探討了當(dāng)代景泰藍(lán)在吸收傳統(tǒng)技藝基礎(chǔ)上尋求器型和色彩變化的技藝創(chuàng)新思路，分析了《蝶舞》《魚韻》《魚舞天嬌》等創(chuàng)新實(shí)踐作品。
　　[關(guān)鍵詞]景泰藍(lán)；傳統(tǒng)工藝；非遺文化遺產(chǎn)；創(chuàng)新實(shí)踐
　　[Abstract] In the process of cloisonne"s inheritance， complete and mature art language and technology has been formed. This article discusses the innovative ideas of modern cloisonne in the pursuit of vessel shape and color changes based on traditional techniques，analyzes the innovation practice like "Dancing Butterfly" "Fish Rhyme" "Dancing Fish".
　　[Key words] Cloisonne；Traditional craft；Intangible cultural heritage； Innovative practice
　　傳統(tǒng)工藝是中華民族在長(zhǎng)期社會(huì)生活實(shí)踐中形成的智慧結(jié)晶，蘊(yùn)含著中華民族的文化價(jià)值觀念、思想智慧和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。2017年3月，國(guó)務(wù)院辦公廳轉(zhuǎn)發(fā)文化部等部門《中國(guó)傳統(tǒng)工藝振興計(jì)劃》（國(guó)辦發(fā)〔2017〕25號(hào)），其中指出提高傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品的設(shè)計(jì)、制作水平和整體品質(zhì)。[1]景泰藍(lán)是北京地區(qū)著名傳統(tǒng)手工藝，“燕京八絕”之首，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在非遺保護(hù)與振興傳統(tǒng)工藝日益受到國(guó)家和社會(huì)重視的局面下，作為景泰藍(lán)技藝的傳承者，要認(rèn)識(shí)到振興傳統(tǒng)工藝，需在深入挖掘傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上增強(qiáng)創(chuàng)新意識(shí)，對(duì)景泰藍(lán)傳統(tǒng)技藝在當(dāng)代進(jìn)行新的探索。
　　一、景泰藍(lán)技藝
　　景泰藍(lán)，正名“銅胎掐絲琺瑯”，俗名“琺藍(lán)”，又稱“嵌琺瑯”，是一種在銅質(zhì)的胎型上，用柔軟的扁銅絲，掐成各種花紋焊于銅胎上，然后把琺瑯質(zhì)的色釉填充在花紋內(nèi)燒制而成的器物。景泰藍(lán)的源頭可以追溯至阿拉伯及中亞地區(qū)的“掐絲琺瑯”工藝，約在元代初期傳入我國(guó)，經(jīng)過(guò)宮廷匠人的改造融合，逐漸成為中國(guó)宮廷中最具代表性的工藝品。
　　銅胎掐絲琺瑯在明宣德時(shí)期（1426-1435年）就已形成非常精湛的工藝，從當(dāng)時(shí)流傳下的實(shí)物來(lái)看，它們表面光澤溫潤(rùn)，色澤純正、濃郁、沉著，且沿襲元代風(fēng)格，以單線勾勒枝蔓，花葉碩大飽滿的纏枝蓮花紋仍然為主要的裝飾題材。明景泰年間（1450-1456年）的景泰藍(lán)制品在工藝上更進(jìn)一步達(dá)到高峰，掐絲整齊、磨光細(xì)潤(rùn)、鍍金勻?qū)崱⒂陨�鮮亮，且紋樣日趨飽滿、富有層次，又因使用的琺瑯釉料以藍(lán)色為主，故后人以“景泰藍(lán)”代稱銅胎掐絲琺瑯。[2]
　　景泰藍(lán)另一個(gè)頂峰為清乾隆時(shí)期，乾隆皇帝對(duì)金屬胎琺瑯器偏愛(ài)有加，積極支持并推動(dòng)宮廷金屬胎琺瑯器的制作工藝，取得了空前的成就。乾隆時(shí)期的掐絲琺瑯器數(shù)量繁多，形制不斷翻新。這一時(shí)期的琺瑯制作工藝精益求精，成型規(guī)整，胎壁厚重，鍍金光亮。
　　作為一種宮廷藝術(shù)品，景泰藍(lán)集合了珍貴的材料和復(fù)雜的工藝，其貴重、華麗、精致的工藝特色，博得了元明清歷代統(tǒng)治者的青睞。隨著社會(huì)的轉(zhuǎn)型和進(jìn)步，景泰藍(lán)技藝在清末和民國(guó)時(shí)期逐漸在國(guó)際市場(chǎng)取得盛名，“在1904年美國(guó)芝加哥世界博覽會(huì)、1915年巴拿馬萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)上兩次獲獎(jiǎng)”[3]，景泰藍(lán)技藝成為中國(guó)代表性的傳統(tǒng)工藝和優(yōu)秀的民族文化遺產(chǎn)。建國(guó)之后，景泰藍(lán)行業(yè)擴(kuò)大發(fā)展，不斷創(chuàng)造出具有時(shí)代性、民族性的經(jīng)典作品。時(shí)至今日，景泰藍(lán)依舊是北京地區(qū)最著名的傳統(tǒng)手工藝品，“燕京八絕”之首，2006年入選第一批國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
　　二、景泰藍(lán)技藝創(chuàng)新思路
　　景泰藍(lán)的工藝經(jīng)過(guò)數(shù)百年的發(fā)展，形成了從“設(shè)計(jì)、制胎、掐絲、點(diǎn)藍(lán)、燒藍(lán)、磨光、鍍金”[4]的成熟工藝流程。景泰藍(lán)具有古典的韻味，但在當(dāng)代審美語(yǔ)境下，顯得過(guò)于古老、傳統(tǒng)和保守，無(wú)論是從造型還是色彩方面與當(dāng)今世界的主流審美觀念并不相符�，F(xiàn)代景泰藍(lán)融合了美術(shù)、工藝、雕刻、鑲嵌、冶金、玻璃熔煉等六項(xiàng)中國(guó)頂尖工藝，運(yùn)用千年不變的特制寶石釉彩及950度高溫?zé)�制，結(jié)合傳統(tǒng)七法及十多道細(xì)工，并在造型設(shè)計(jì)和色彩層次上尋求創(chuàng)新突破。
　　就器型而言，明代的景泰藍(lán)，多是模仿青銅器和瓷器的造型，釉料顏色少，風(fēng)格比較粗獷、質(zhì)樸；清代的景泰藍(lán)，顏色、花紋、造型都更加豐富，器物的實(shí)用性大大增強(qiáng)。[5]明清時(shí)期景泰藍(lán)作為皇家器物，無(wú)論是擺在大殿還是在宮內(nèi)，都是為取悅帝王，彰顯華麗、威嚴(yán)的皇家氣派。因此，現(xiàn)代景泰藍(lán)器型不能一味地停留在對(duì)過(guò)去的仿制上，而是要融入現(xiàn)代設(shè)計(jì)和當(dāng)代元素，表現(xiàn)當(dāng)代主題，這是我們今天從事景泰藍(lán)創(chuàng)作要思考的一個(gè)點(diǎn)。
　　就色彩而言，景泰藍(lán)的色彩基調(diào)仍然沿襲傳統(tǒng)，主要以中華傳統(tǒng)五色：藍(lán)、黃、紅、白、黑為主進(jìn)行色彩變化。明朝較注意總體的色調(diào)關(guān)系，用色簡(jiǎn)練大方，但色彩略比清朝灰暗。清代用色細(xì)膩繁華，有些作品色彩多達(dá)10種以上，過(guò)于細(xì)膩且分布過(guò)于平圴，略顯瑣碎。
　　新中國(guó)成立之后，景泰藍(lán)技術(shù)人員不斷地開(kāi)拓創(chuàng)新，從造型、題材等方面源源不斷地為景泰藍(lán)注入新鮮元素�！霸陬伾�方面，元、明兩代，只有7種用色，清代出現(xiàn)了20多種，而現(xiàn)在已經(jīng)有70多種”[6]。2011年，結(jié)合前人經(jīng)驗(yàn)和自己的探索，我創(chuàng)造了粉彩景泰藍(lán)，并申請(qǐng)了專利，這一具有創(chuàng)造性的成果被廣泛應(yīng)用于我的創(chuàng)作之中。（圖1）
　　三、景泰藍(lán)創(chuàng)新實(shí)踐作品
　�。ㄒ唬�《蝶舞》
　　《蝶舞》（圖2）是一件景泰藍(lán)與花絲鑲嵌完美結(jié)合的作品。2013年榮獲第112屆法國(guó)斯特拉斯堡創(chuàng)新發(fā)明大展創(chuàng)新金獎(jiǎng)，中法建交50周年之際，于法國(guó)盧浮宮展出，獲中法文化協(xié)會(huì)授予“中華文化傳播藝術(shù)獎(jiǎng)”。這件作品無(wú)論是造型還是色彩都有別于傳統(tǒng)景泰藍(lán)藝術(shù)，是一件用現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念完美演繹傳統(tǒng)文化的藝術(shù)品。

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