美歷程讀后感
發(fā)布時間:2020-11-16 來源: 主持詞 點擊:
美的歷程讀后感 3 3 篇
李澤厚的《美的歷程》以簡潔的文字、獨特的見解為讀者揭示了眾多美學現(xiàn)象的歷史積淀以及心理積淀,走進《美的歷程》,走進美的記憶,感受美給予心靈的寸寸溫暖,完成了心靈一次矛盾而充實圓融的洗禮……接下來橙子搜集了美的歷程讀后感,歡迎查看,希望幫助到大家!
美的歷程讀后感一
借用書背的一段話來說明這本書,本書是中國美學的經(jīng)典之作,凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國人古往今來對美的感覺玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前,如斯感性,如斯親切。
記得中央電視臺《讀書》欄目,有一期介紹的就是此書,當時請到的嘉賓有兩位,其中一位就是李澤厚先生的弟子,看樣子也已是年過半百了,在說到此書的時候,主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內(nèi)容,此人都能大段背出,真是令人驚嘆,從此處可看出此書對此人的影響有多大。
此書名為《美的歷程》講的是從美學的角度對中國,從遠古至清末的各個時期,各種藝術門類的分析。這是我讀的第一本關于美學的書籍,算是幫我掃了關于美學的盲了,好像打開了一扇從未打開過的窗,看見了一個以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個花園,歷史中的每一件藝術品,都是這個花園里面的一朵花、一樹木。作者
就像守園人,當我們打開書籍,走進花園之時,這個守園人,會為我們做一個認真的向導,一一給我們介紹花園里的花鳥蟲獸,如數(shù)家珍。只是里面的東西太多、太豐富了,而且我這次走的也太快、太匆忙了,沒有細細品味里面的美麗,但是當我走過這個花園之后,身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點點花香,沁人心脾,久久不能忘懷。接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。
1、作者分析,為什么作為中國民族象征的“龍”的形象是以蛇身為主體,接受了獸類的四腳,馬的毛,?的尾,鹿的腳,狗的爪,魚的鱗和須,這可能意味著以蛇圖騰為主的遠古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落,即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。
2、關于美,作者這樣說,人的審美感受之所以不同于動物的感官愉悅,正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。美之所以不是一般的形式,而是所謂“有意味的形式”,正在于它是積淀了社會內(nèi)容的自然形式。所以,美在形式而不即是形式,離開形式(自然形體)固然沒有美,只有形式(自然形體)也不成其為美。
3、關于歷史,歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進展,相反,它經(jīng)常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進。
4、關于青銅饕餮,在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著一股深沉的歷史力量,它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結合,才成為美———崇高的人在這里確乎毫無地位和力量,有地位的是這種神秘化的動物變形,它威嚇,吞食,壓制,踐踏著人的
身心,但當時社會必須通過這種種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進。用感傷態(tài)度便無法理解青銅時代的藝術。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結合,也使青銅藝術散發(fā)著一種嚴重的命運氣氛,加重了它的神秘獰厲風格。
5、關于漢字,如同中的結繩記事一樣,從一開始象形字就已包括有超越被模擬對象的符號意義。一個字表現(xiàn)的不只是一個或一種對象,而且也經(jīng)常是一類事實或過程,也包括主觀的意味、要求和期望。這即是說,“象形”中也已蘊涵“指事”、“會意”的內(nèi)容,正是這個方面使?jié)h字的象形在本質上有別于繪畫,具有符號所特有的抽象意義,價值和功能。
6、關于漢代藝術,也正是因為是靠行動,動作、情節(jié)而不是靠細微的精神面容,聲音笑容來表現(xiàn)對世界的征服,于是粗輪闊的寫實,缺乏,也不需要任何細部的忠實描繪,便構成漢代藝術的“古拙”外貌。
美的歷程讀后感二
《美的歷程》這本書,是我最喜歡的書之一,也是我求學時期最早接觸的一本專業(yè)美學的書,直到現(xiàn)在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬字、十個章節(jié)帶領讀者進行了一次從遠古到明清的“美的歷程”,讓人印象深刻卻又回味無窮。李澤厚先生用一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程,雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累,但是在開始閱讀這本書時,我是在并不深刻理解的情況之下,開始了這場匆匆的美學旅程。
追求美卻是每個人的本性。但是,什么是美?美是如何產(chǎn)生的?美的本質是什么?我們中國美學的著眼點在哪里?等等,這些問題卻是一直以來人們不能很好解釋的。作者用自己獨特的視角,在遠古圖騰、青銅器亦或者是詩歌、小說中都發(fā)現(xiàn)了美,而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒有注意的,這點給了讀者們新的視野。
例如書中提到的的“青銅饕餮紋”書中說,青銅饕餮之所以美,不在于這些形象如何具有裝飾風味,而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾,恰到好處地體現(xiàn)了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達的、原始宗教的情感、觀念和理想,配上了沉著、堅實、穩(wěn)定的器物造型,極為成功地反映了“有虔秉鉞,如火烈烈”那進入文明時代所必須的血與火的野蠻年代。這種種兇狠殘暴的形象中,又仍然保持著某種真實的稚氣,從而使這種毫不掩飾的神秘獰厲,反而蕩漾出一種不可復現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。因此李澤厚說,這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖,但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西,有一種原始的、天真的、拙樸的美。而近年戰(zhàn)國中山王墓的大量銅器很標準,格外精巧,玉器也逐漸失去遠古時代的象征意義,而更多成為玩賞的對象,或賦予了倫理的含義。那祭祀禮器,盡管也有龍有鳳,卻不能令人起任何崇高之感……
所以,在青銅饕餮的最后一個段落,李澤厚說:“當青銅藝術只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術作品時,實際便已到達它的終結之處。戰(zhàn)國的青銅巧則巧矣,確乎可以眩人心目,但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較,則力量之薄厚、氣魄之大小,內(nèi)容之深淺,
審美價值之高下,就判然有別。十分清楚,人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美,它們畢竟是那個‘如火烈烈’的社會時代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術的真正典范。”
在令人感到乏味的詩詞歌賦中,李澤厚先生也展示給了讀者一幅屬于詩詞歌賦特有的美圖。正如作者所說“漢代文藝反映了事功、行動,魏晉風度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨,唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒,而以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”,而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情。“這是又一個廣闊的對象世界,但已不是漢代藝術的自然征服,不是那古代蠻勇力量的凱旋,而完全是近代市井的生活散文,是一幅幅平淡無奇卻五花八門、多姿多彩的社會風習圖畫。”
縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢》、《聊齋志異》等等這一時期的文學作品,所表現(xiàn)出來的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現(xiàn)的是一些平淡無奇然而卻比較真實和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中,讀者們在一定的歷史背景下就能很好的理解文中所表現(xiàn)出來的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況!都t樓夢》所描繪的是四大家族的興盛衰亡,描繪的也是家族日常的生活,“劉姥姥三進大觀園”就可以很好的表現(xiàn)了這一世俗生活的表現(xiàn)。而世俗生活中重要的一部分就是男女的愛情,正如《西廂記》,雖然在當時被列為違禁的書,但是其中貼合普通百姓的愛情描寫深深吸引了許多讀者,許多人并不在意那所謂的“禁”,還是通過各種方式一讀此書,連《紅樓夢》中一直循規(guī)蹈矩的林黛玉都讀過
此書?梢姡@種世俗生活的、所表現(xiàn)出來的“美”對廣大讀者的吸引力。
“這種書俗文學的審美效果顯然與傳統(tǒng)的詩詞歌賦,有了性質上重大差異,藝術形式的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞,高雅的趣味讓位于世俗的真實”,這里沒有高大的英雄形象,沒有真正報復雄偉的主角,而是一些接近現(xiàn)實生活的故事,而這種接近現(xiàn)實生活的故事顯示的是故事的合理性和真實,引人入勝。
《美的歷程》還揭示了另一個與平時的教育不一樣的視角。一般普遍認為,某一個詩人的風格特點是統(tǒng)一的,很少會對其詩歌、詞分開單獨研究其特點,但是,此書卻提出了、分析了不同的觀點,如韓愈,“同一個韓愈,與進攻性、煽動性、通俗性的韓文相并行的,倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩;盡管‘以文為詩’,但韓詩與韓文在美學風貌上是相反的。”除了韓愈,文中還提到了柳宗元、韋應物等等的詩文,“經(jīng)常是這兩個方面的復雜的統(tǒng)一體”。這也給讀者們不一樣的視角,是相關研究者可以從不同的角度單獨的研究這些詩人。
我認為,看這本書,需要很多的積累,對古代的文學、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解,不然就無法領略這本書的精妙所在,但是即使所知不多,只要讀完這本書,也是一個知識儲備大大豐富的過程。
美的歷程讀后感三
貫穿《美的歷程》全書的思想是“故意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的“美”是“故意味的形式”的聞名觀點上加以繼續(xù)發(fā)展和美滿的。
認為“故意味的形式”決定于可否引起不同于一般感受的“審美情緒”,而“審美情緒”又泉源于“故意味的形式”。李澤厚先生認為他的這一觀點“由于陷在循環(huán)論證中而不克不及自拔”,因此李澤厚先生在這一基礎上將其發(fā)展美滿為“積淀了社會內(nèi)容的自然形式”,降服了這一實際限于自己的缺陷。
《美的歷程》全書共分十章,每一章評述一個緊張時期的藝術風格或某一藝術門類的發(fā)展。
它并不是一部一般意義上的藝術史著作,重點不在于具體藝術作品的細部賞析,而因此人類學本體論的美學觀把審美、藝術與整個歷史進程有機地接洽起來,點面聯(lián)合,揭示出種種社會因素對付審美和藝術的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的闡發(fā)與說明。
如今,這本書我已經(jīng)看完了,對付作者的學養(yǎng)除了敬佩我沒什么好說的,而且,單憑那么多英俊的圖片,我花這個價格就完全值得。只有一樣,再好的書也有打折的時候,另外不說,我那本插圖版精裝《東方的智慧》只有一個地球。
便是半價買的。就一句話,萬一哪天你們誰看見這本書打折處理了,可千萬千萬別告訴我!睹赖臍v程》是由中國現(xiàn)代聞名的哲學家、美學家李澤厚先生撰寫的一本美學著作,從宏觀俯瞰的角度對中國古典文藝的數(shù)千年歷史進行了一次“匆匆巡禮”,全書共分為十個章節(jié)。第一章論述了遠古圖騰時代那些糅合著后世歌、舞、劇、畫、神話的原始巫術禮儀活動和陶器故意味的文飾、造型形式。
第二章從充滿獰厲美的青銅時代到藝術由巫術宗教中解放出來
了的青銅時代,與此同時,線條優(yōu)美的漢字也開啟了書法的藝術職位地方。第三章從儒道互補、詩的賦比興準繩和建筑藝術三方面論述了先秦理性精神,此中最緊張的儒道互補是中國兩千多年思想史的一條根本線索。第四章“楚漢浪漫主義”,論述了那種充滿秘密圖騰神話的楚文化,屈原————中國最早、最偉大的墨客是它的的代表。“漢承秦制”的漢朝在文學藝術領域似乎脫離了先秦的理性,而保
《美的歷程》中提出了諸如原始遠古的“龍飛鳳舞”,殷周青銅器藝術的“獰厲的美”,先秦理性精神的“儒道互補”,楚辭漢賦,漢畫像石“龍蟒主義”我為什么活著。
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